• babyer
• Bygge en familie
• barn
• Generelt Foreldre
• nyfødte
• tenåringer
• småbarn
• graviditet

Gi barn tilbakemelding på kunstverket deres

Gi barn tilbakemelding på kunstverket deres

Det er et faktum at foreldre, lærere og rådgivere prøver å støtte barnas kreativitet, men ofte vet de ikke hvordan. Gjennom tilfeldige tilbakemeldinger eller velmente, men dårlige utsagn, kan de utilsiktet undergrave barnas kreative ånd. Barn er sultne på ekte verdsettelse. De vil ikke ha smiger, meninger eller til og med blind støtte for det de gjør. De vil bli sett . Positiv eller negativ evaluering bringer kreativiteten til et overfladisk nivå. Foreldre og lærere bør aldri sammenligne barns arbeid . I et studio er ingen mer talentfull enn noen andre.

Alle barn skaper fra hvem de er på den beste måten de kan. Skjønnhet ligger i uskylden og sannheten til gesten deres, ikke i kritisk estetisk vurdering. Hvis foreldre og lærere ikke introduserer ideen om bedre og verre, gjør ikke barna det heller. Når barn er litt eldre, har de allerede blitt betinget til å tenke på denne måten. Det er da opp til voksne å bryte den uheldige tilstanden. Voksne trenger bare å stadig vise holdningen ingen konkurranse, ingen sammenligning; barn plukker det opp relativt raskt og slapper av i det.

"Hver gang jeg viser moren min hva jeg har malt eller tegnet, utbryter hun:"Det er såååå vakkert! Sååååå fantastisk!" sier Annie, en livlig åtteåring, og etterligner morens stemme mens hun slår opp med armene. "Det spiller ingen rolle hva jeg viser henne; hun sier alltid det samme!" Og for å gjøre poenget hennes la hun til:"En gang da jeg viste henne en skribleri jeg hadde gjort på noen få sekunder, sa hun det samme!"

"Min mor også!" gjenlyder venninnen Melissa. De fniste begge med et snev av tristhet i latteren, og dramatiserte mødrene sine med sin tvilsomme takknemlighet. "Hun sier til og med at jeg maler mye bedre enn broren min!"

Jeg hadde overhørt de to jentene i korridoren under en malepause. Siden begynnelsen av timen hadde jentene vært overrasket og litt skuffet over å ikke høre meg kommentere, gode eller dårlige, om maleriene deres, men nå var de ganske så fornøyde med det. Mine voksne elever, foreldrene selv, spør meg ofte:

"Hva skal jeg fortelle barna mine når de viser meg maleriene sine hvis det ikke er bra å kommentere dem? Jeg ønsker virkelig å støtte kreativiteten deres."

"Ord er vanskelig," sier jeg til dem. "Den beste måten kan være å unngå dem. Arbeid med å endre holdningen din; barn vil reagere på en holdningsendring. Kan du se på kreativitet som prosess? Kan du se barn bevege seg gjennom sine kreative reiser i stedet for å fokusere på resultatet av deres jobbe? Kan du unngå å sammenligne barn?"

For å finne det ut, still deg selv disse spørsmålene :

• Ser jeg virkelig hva barn går gjennom når de lager, eller bare utseendet til det?
• Er jeg klar over hvordan de gir sitt hjerte til skaperverket?
• Er jeg følsom for hvordan de lytter til mysteriet med intuisjonen deres, til deres kreative drømmeverden?
• Ser jeg deres mot og skjønnhet i å våge å uttrykke det de gjør, i å utforske fullt ut?
• Kan jeg ikke sammenligne barns arbeid, men i stedet sette pris på dem alle for den de er?
• Kan jeg støtte prosessen og erfaringen deres, i stedet for å evaluere sluttproduktet med gode eller dårlige tanker eller kommentarer?

Ofte er det ikke nødvendig med ord; når de er, trengs det svært få ord; de bør kun gjelde skapelsesprosessen . Snakk om det barn allerede vet om maleprosessen deres, og vis din takknemlighet eller entusiasme for det. For eksempel:

• "Jeg kan se at du likte å male det maleriet!"
• "Det var litt av et eventyr! Var det ikke?"
• "Er du ikke overrasket over å ha malt det maleriet?"
• "Det var gøy, var det ikke?"

Barn vet at skapelsen er mystisk, og ønsker ikke å bli spurt om hva de gjør. De elsker friheten sin. De maler eller lager det de ikke kan si, hva som er hinsides ord og historier. I timene mine, øyekontakt med barn har vært den viktigste delen av rollen min som tilrettelegger. Jeg sørger alltid for at de vet at jeg ser dem i arbeidet deres og at jeg er bevisst av følelsene deres når de maler. Det er ikke nødvendig å si noe; øynene våre møtes, og det er nok. Det resulterende maleriet er sekundært.

Jeg vil at barna skal oppdage i sitt hjerte at prosessen er viktigst. Barn ønsker ekte kontakt og støtte i sine kreative eventyr. Hvis de er betinget av å høre kommentarer, kommer de imidlertid til å be om dem. Hvis det er alt de kan få, vil de kreve dem. Dette er grunnen til at troen på at produktet er det som teller må brytes og erstattes av reell verdsettelse av skapelsen. Hvis du virkelig ser og forstår prosessen deres, vil øynene dine si:"Jeg er med deg på din kreative reise, uansett hva som skjer, uansett hva du maler eller går gjennom. Jeg er med deg, her, til stede ." Hvis øyekontakt ikke er nok til å kommunisere din støtte, verbaliser det. Følg intuisjonen din. Hvis du kommer fra rett sted, vil den bli godt mottatt.

Annies mor hadde gode, kjærlige intensjoner, men hun visste ikke hvordan hun skulle gi støtte og oppmuntring, og intensjonene hennes slo tilbake. Annie kunne ikke ta kommentarene hennes på alvor. Moren hennes ville ikke se hennes kreative prosess; resultatet - produktet - ble anerkjent, men ikke den levende prosessen. Hun ga ikke dyp oppmerksomhet til sitt barns arbeid, så ikke skjønnheten i skaperverket; hun så bare farger, former og bilder på et ark.