• Babyer
• Familiedannelse
• Barn
• Generelt foreldreskap
• Nyfødte
• Tenåringer
• Småbarn
• Graviditet

Gi barn tilbakemelding på kunstverket sitt

Gi barn tilbakemelding på kunstverket sitt

Det er en fakta at foreldre, lærere, og rådgivere prøver å støtte barns kreativitet, men ofte vet de ikke hvordan. Gjennom uformell tilbakemelding eller velmenende men dårlig rådete uttalelser, kan de ubevisst underminere barns kreative ånd. Barn er sultne etter san verdsetting. De vil ikke ha flatteri, meninger, eller selv blind støtte for det de gjør. De vil bli sett. Positiv eller negativ evaluering bringer kreativitet til et overfladisk nivå. Foreldre og lærere bør aldri sammenligne barns verk. I et studio er ingen mer talentfull enn noen annen.

Alle barn skaper fra hvem de er på den beste måten de kan. Skjønnhet ligger i uskyldigheten og sannheten i deres gest, ikke i kritisk estetisk evaluering. Hvis foreldre og lærere ikke innfører ideen om bedre og verre, vil barna heller ikke gjøre det. Når barn er litt eldre, har de allerede blitt konditionert til å tenke på denne måten. Det er da opp til voksne å bryte den uheldige konditioneringen. Voksne trenger bare å vedvarende vise holdningen av ingen konkurranse, ingen sammenligning; barn plukker det opp relativt raskt og slapper av i det.

"Hver gang jeg viser moren min hva jeg har malt eller tegnet, utbrister hun, 'Det er såååå vakkert! Såååå vidunderlig!'" sier Annie, en livlig åtteåring, som efterligner mors stemme mens hun kaster armene opp. "Det betyr ikke hva jeg viser henne; hun sier alltid det samme!" Og for å gjøre poenget hennes la hun til, "En gang da jeg viste henne et krittele jeg hadde gjort på noen sekunder sa hun det samme!"

"Min mor også!" ekkoer vennen hennes Melissa. De ler begge, en snert av sorg i leir, dramatiserer mødrene sine med sin tvilende verdsetting. "Hun sier til og med at jeg maler mye bedre enn broren min!"

Jeg hadde hørt de to jentene på gangen under en male-pause. Siden starten av timen, hadde jentene vært overrasket og litt skuffet over at jeg ikke ga noen kommentarer, gode eller dårlige, om bildene deres, men nå var de ganske i ro med det. Mine voksne elever, foreldre selv, spør meg ofte:

"Hva skal jeg si til barna mine når de viser meg bildene sine hvis det ikke er bra å kommentere på dem? Jeg vil virkelig støtte kreativiteten deres."

"Ord er triks," sier jeg til dem. "Den beste måten kan være å unngå dem. Jobb med å endre din holdning; barn vil reagere på en holdningsendring. Kan du se på kreativitet som prosess? Kan du se barn bevege seg gjennom sine kreative reiser i stedet for å fokusere på resultatet av arbeidet deres? Kan du unngå å sammenligne barn?"

For å finne ut, still deg disse spørsmålene:

• Ser jeg virkelig hva barn går gjennom når de skaper, eller bare utseendet av det?
• Er jeg klar over hvordan de gir sitt hjerte til skapelse?
• Er jeg sensitiv til hvordan de lytter til mysteriet i sin intuisjon, til sin kreative drømmeverden?
• Ser jeg deres mot og skjønnhet i å våge å uttrykke det de gjør, i å utforske fullt ut?
• Kan jeg ikke sammenligne barns verk, men i stedet verdsette alle dem for hvem de er?
• Kan jeg støtte prosessen deres og opplevelsen deres, snarere enn å evaluere det endelige produktet med gode eller dårlige tanker eller kommentarer?

Ofte er ord ikke nødvendige; når de er, trengs svært få ord; de bør kun handle om skapelsesprosessen. Snakk om hva barn allerede vet om sin maleprosess, og vis din verdsetting eller entusiasme om det. For eksempel:

• "Jeg ser at du nyte deg å male det bildet!"
• "Det var ganske et eventyr! Var det ikke?"
• "Er du ikke overrasket over å ha malt det bildet?"
• "Det var moro, var det ikke?"

Barn vet at skapelse er mystisk, og velkommer ikke å bli spurt om hva de gjør. De elsker sin frihet. De maler eller skaper det de ikke kan si, det som er utover ord og historier. I mine klasser har øyekontakt med barn vært den viktigste delen av min rolle som veileder. Jeg sørger alltid for at de vet at jeg ser dem i arbeidet deres og at jeg er oppmerksom på bevegelsen av deres følelser når de maler. Det er ikke behov for å si noe; øynene våre møtes, og det er nok. Det resulterende bildet er sekundært.

Jeg vil at barnene skal oppdage i hjertene sine at prosessen er det viktigste. Barn vil ha ekte kontakt og støtte i sine kreative eventyr. Hvis de er konditionert til å høre kommentarer, likevel, vil de spørre om dem. Hvis det er alt de kan få, vil de kreve dem. Det er grunnen til at troen på at produktet er det som teller må brytes og erstattes med san verdsetting av skapelse. Hvis du virkelig ser og forstår prosessen deres, vil øynene dine si, "Jeg er med deg på din kreative reise, uansett hva som skjer, uansett hva du maler eller går gjennom. Jeg er med deg, her, til stede." Hvis øyekontakt ikke er nok for å kommunisere din støtte, verbaliser den. Følg din intuisjon. Hvis du kommer fra det rette stedet, vil det bli godt mottatt.

Annies mor hadde gode, kjærleksfulle intensjoner, men hun visste ikke hvordan å gi støtte og oppmuntring, og hennes intensjoner bakfyret. Annie kunne ikke ta kommentarene hennes på alvor. Moren hennes ville ikke se hennes kreative prosess; resultatet – produktet – ble akseptert, men ikke den levende prosessen. Hun ga ikke dyp oppmerksomhet til barnet sitt verk, så ikke skjønnheten i skapelsesakten; hun så bare farger, former, og bilder på et ark papir.