• Βρέφη
• Δημιουργία οικογένειας
• Παιδιά
• Γονεϊκότητα – γενικά
• Νεογέννητα
• Έφηβοι
• Νήπια
• Εγκυμοσύνη

Παρεμβάσεις στη Δημιουργικότητα

Παρεμβάσεις στη Δημιουργικότητα

Για να δημιουργήσετε ένα μαγικό πλαίσιο που ενθαρρύνει την αυθόρμητη έμπνευση και την αυτοέκφραση, γονείς και δάσκαλοι πρέπει να γίνουν συνειδητοί πιθανών παρεμβάσεων στις χαρουμένες διαδικασίες των παιδιών. Το σχολιασμός των ζωγραφιών των παιδιών είναι εξαιρετικά εξευτελιστικός και μπορεί να είναι ανεμπίστευτα απειλητικός για ένα παιδί.

Μπορεί να μου φαίνεται έτσι γιατί αυτές οι ερωτήσεις νιώθουν φυσικές, αλλά εδώ είναι οι τρεις βασικές παρεμβάσεις στη δημιουργικότητα των παιδιών:

Ρωτάει ένα παιδί: «Τι ζωγραφίστες;»
Ρωτάει ένα παιδί: «Γιατί ζωγραφίστες αυτό;»
Ρωτάει ένα παιδί: «Πες μου κάτι για τη ζωγραφιά σου.»

Το να ρωτάς ένα παιδί, «Τι είναι;» είναι συγκρίσιμο με το να λες στο παιδί: «Δεν μπορώ να καταλάβω τι προσπάθησες να ζωγραφίσεις. Επειδή δεν μπορώ να το καταλάβω, δεν δουλεύει πραγματικά. Απέτυχες στην αναπαράσταση σου.» Τα παιδιά δεν ξέρουν ότι δεν μπορείτε να αναγνωρίσετε τι δημιούργησαν· για αυτά τα έργα τους είναι προφανή και ακριβή. Φυσικά δεν κρίνουν την εργασία τους εκτός αν έχουν συνεθεί να το κάνουν. Η ερώτηση «Τι είναι;» απογοητεύει και λυπεί πάντα τα παιδιά, τα οποία αργότερα προσπαθούν να αποφύγουν τέτοιες παρατηρήσεις ζωγραφίζοντας τι αναμένεται και προσπαθώντας να αναπαράγουν τις εικόνες ακριβώς, χάνοντας την χαρά και την ελευθερία να νιώθουν και να εφευρίσκουν. Αν και μπορείτε να έχετε καλές προθέσεις, η ερώτηση «Τι είναι;» δείχνει έλλειψη σεβασμού για τον κόσμο των παιδιών. Η απαίτησή σας να ετικετάρετε τι κάνουν αντί να παρατηρείτε και να εκτιμάτε αντιλαμβάνεται ως άρνηση της πραγματικότητάς τους.

Το να ρωτάς ένα παιδί, «Γιατί;» είναι πολύ αναστατωτικό για το παιδί. Τα παιδιά, οντας αυθόρμητα, κινούνται μέσα από τις εικόνες σαν στον κόσμο των ονείρων τους, ρέοντας με το ρεύμα της έμπνευσης. Στην αληθινότητα της αντίδρασής τους στην интуиция τους ζωγραφίζουν πράγματα που δεν μπορούν να εξηγήσουν. Ζωγραφίζουν αυτό που δεν θα μπορούσαν να εκφράσουν με λόγια. Για παράδειγμα, όταν η μητέρα της Κάθι την ρώτησε, «Γιατί δεν ζωγραφίστες λαιμό στην κορίτσου;» η Κάθι δεν μπορούσε να δώσει καλό λόγο και νιώθε πολύ κακό. Απλά είπε με θλιβερό τόνο, «Ξέχασα.» Δεν είχε ζωγραφίσει λαιμούς στους ανθρώπους της από τη στιγμή που συμμετείχε στην τάξη μου. Ήταν ο δικός της τρόπος να εκφράσει τα συναισθήματά της για το σώμα. Απαντούσε φυσικά στην интуιция της, η οποία είναι ένας ολοκληρωτικός και αρμονιστικός δύναμης. Όταν η μητέρα της ήρθε στο στούντιο και ρώτησε τη Κάθι με αναστατωμένη φωνή, «Γιατί λείπει;»-afairε από την κόρη της την αυτοπεποίθηση στην αυθόρμητη έκφρασή της και με αυτήν σταμάτησε την φυσική εξέλιξη της διαδικασίας της. Θέτει ένα εμπόδιο στον δημιουργικό δρόμο της δίνοντάς της το μήνυμα ότι η интуιция της δεν ήταν αξιοπιστη.

Το να ρωτάς ένα παιδί «Πες μου» είναι να ζητάς από ένα παιδί να φύγει από τον μη-λεκτικό κόσμο που είναι γεμάτος τη δυναμικότητα της έκφρασης και να πάει στον κεφάλι του για να ικανοποιήσει τον ενηλικιωμένο. Είναι μια σημαντική διακοπή στη δημιουργική ροή του παιδιού. Ελευθερία, μυστήριο και αυθόρμητη εξερεύνηση χάνονται αμέσως. Αυτή η ερώτηση πειράζει το παιδί να δώσει στους ενηλικιωμένους αυτό που θέλουν. Τα παιδιά θα συνθέτουν συχνά ιστορίες για να ικανοποιήσουν τους ενηλικιωμένους και, δυστυχώς, θα εγκαταλείψουν την περιπέτεια της δημιουργίας τους.

Όταν τα παιδιά είναι πραγματικά έτοιμα γιατί η δημιουργικότητα τους βοήθησε να περάσουν από τα συναισθήματά τους, και όταν θέλουν να μιλήσουν, θα το κάνουν αυθόρμητα. Οι γονείς και οι δάσκαλοι δεν μπορούν να κερδίσουν εμπιστοσύνη ή να βρουν έγκυρες πληροφορίες ρωτώντας τα παιδιά αυτές τις τρεις ερωτήσεις για τις ζωγραφιές τους διότι:

1. Ό,τι ζωγραφίζουν τα παιδιά συχνά δεν είναι άμεσα συνδεδεμένο με αυτό που συμβαίνει στη ζωή τους.
2. Το πιο σημαντικό για τη ζωγραφιά είναι κρυμμένο από το παιδί.
3. Αυτό που εκφράζει το παιδί ΔΕΝ μπορεί να πει με λόγια.
4. Η διαδικασία της δημιουργίας επηρεάζει το παιδί περισσότερο από τις εικόνες και τις σκηνές που βγαίνουν από αυτήν.

Τα παιδιά είναι πιο πιθανό να ανοίξουν όταν δεν παρεμβαίνουμε στην εργασία τους και διατηρούμε μια ασφαλή και κατανόητη ατμόσφαιρα. Συχνά, όταν τα παιδιά μοιράζονται για τη ζωή τους, οι εμπιστοσύνες τους δεν είναι άμεσα συνδεδεμένες με τις ζωγραφικές εικόνες, ωστόσο αυτή η ακατάσκοπη επαφή είναι πάντα σημαντική και μας δίνει ένα σκαλοπάτι για να είμαστε μαζί τους με πιο ουσιώδη τρόπο.

Οι γονείς και οι δάσκαλοι μπορούν να υποστηρίξουν τα παιδιά καλύτερα επιτρέποντας τη μη-λεκτική έκφραση της δημιουργικότητας, με το μυστήριο και την ιδιωτικότητά της. Στις επόμενες σελίδες, θα βρείτε ιδέες και δείκτες που θα σας βοηθήσουν να αντιδράσετε στον πιο αποδοτικό τρόπο όταν η κατάσταση φαίνεται να καλεί το Τι, Γιατί, και Πες μου.