9 fordele ved at introducere dit barn til teater

Da jeg voksede op som teaterbarn, husker jeg, hvor kreative, samarbejdsvillige og selvsikre mine teaterkammerater var. De var de bedste lyttere, fantastiske holdkammerater, smarte problemløsere og så i harmoni med deres følelser.

Tilsyneladende er det ikke en tilfældighed eller blot anekdotisk, at mine teaterkohorter viste disse kvaliteter. Forskning viser, at alle disse træk - og mere til - er knyttet til specifikt at se og deltage i teater.

Her er ni fordele ved at introducere dit barn til teater som aktiv deltager eller publikum.

Øger kreativiteten

Teater er fantasiens kunst. I modsætning til realismen i tv eller film, kræver teater en anden form for opfindsomhed og fleksibilitet. For eksempel i Disneys Frozen , da prinsesse Anna fryser, forvandler animationen hende til is, bogstaveligt talt. I Broadway-musicalversionen, når prinsesse Anna fryser, skaber et ensemble af skuespillere klædt i hvidt og sølv en bølgende menneskelig bro, der låser sig fast på Anna og "fryser" hende på plads. Ingen overraskelse, undersøgelser viser, at engagement med drama fører til mere kreativ tænkning og originalitet.

Hvad mere er, dramaprocesser tilskynder til, hvad der er kendt som divergerende tænkning eller tænkning i flere retninger. At lave teater er ofte en proces med at opdage, hvor historien går hen (i improvisation) eller finde ud af, hvordan historien fortælles, og hvad den betyder (manuskript). Den åbne og usikre natur øger børns tolerance over for tvetydighed og vækker nysgerrighed. Teater skaber også et trygt miljø til at eksperimentere og tage risici.

Baner vej for højere akademisk præstation

Studerende, der oplever teaterundervisning i alle aldre, viser højere standardiserede testresultater, forbedret læseforståelse, bedre tilstedeværelse, større koncentration og øget motivation for at lære. Beherskelse af sprog og udvidet ordforråd er også resultatet af at se teater.

Opbygger selvværd

Teater kan opbygge et barns selvtillid, og det kan føre til selvopdagelse. På National Theatre (NT) i London arbejdede uddannelsesafdelingen med børn i alderen 7 til 10 fra otte skoler i tre år. Eleverne studerede Shakespeare, Christopher Marlowe og optrådte i et fortælleprogram Word Alive. Sammenlignet med deres jævnaldrende, der ikke engagerede sig i NT, viste disse børn øget selvværd, såvel som større evner til at tale og lytte.

Forbedrer samarbejdsevner

Teater er en i sagens natur samarbejdsorienteret kunstform. Det kræver et team af forfattere, et selskab af skuespillere, opfindsomhed hos designere og besætning at fortælle en historie på scenen. Videnskaben viser, at børn involveret i teater er bedre kommunikatorer, hvilket fører til stærkere teamwork. Data viser også, at børn involveret i drama er mere samarbejdsvillige end deres jævnaldrende, der ikke blev udsat for det.

Forbedrer færdigheder i tidsstyring

Børn i teater lærer at budgettere tid mod et langsigtet mål. Alle arbejder hen imod en åbningsaften - og der skal gøres så meget før det. Hver øvelse er kumulativ. Først lærer du linjer og sange. Så lærer du dem udenad. Så lærer du blokering (bevægelse i scener) og koreografi (bevægelse og dans i sang). Så tilføjer du orkestret. Så tilføjer du kostumer og kulisser og lys og mikrofoner. Alt dette skal styres og bygges videre på gradvist for at overholde en endelig deadline.

Lærer tålmodighed

Børn, der deltager levende teater lær tålmodighed og koncentration. I modsætning til fjernsyn, der skifter billeder hvert tredje til fjerde sekund, kræver teater koncentration i en længere periode. Fordi teater er fælles, vil børn i alle aldre også lære at sidde stille og respektere andre i længere perioder.

Hjælper med mentalt velbefindende

Forskning har fundet ud af, at personer, der beskæftiger sig med teater (deltager eller ser) i to eller flere timer om ugen, viser betydeligt bedre mental sundhed. At deltage i levende teater er en fælles øvelse - og personlige forestillinger er begyndt at åbne op rundt om i landet udendørs eller med begrænset og sikker kapacitet. Når folk sidder sammen i et teater, viser videnskaben, at deres hjerter banker sammen. Dette skaber forbindelse, som kan bekæmpe følelser af isolation og ensomhed.

Fremmer empati

Empati er en af ​​vores mest værdifulde menneskelige egenskaber og en af ​​de sværeste at undervise i. Teater er medvirkende til at opdrage empatiske børn, som også besidder følelsesmæssig modstandskraft og evnen til at regulere deres følelser.

Børn, der udsættes for teater, kan bedre identificere sig med flere perspektiver, takket være den måde, skuespillerne påtager sig roller, og en instruktør forklarer en karakters perspektiv, intention og mål. Selv at være vidne til skuespillere på scenen, der gør dette i et fælles rum, opbygger denne færdighed. Når et teaterstykke eller en musical udforsker et vanskeligt emne som mobning eller familiekampe, giver det børnene mulighed for at opdage følelser, de måske ikke har oplevet i deres eget liv, hvilket udvikler empati. Teaterbørn kan derfor også styre deres egne følelser bedre og kommunikere, hvordan de har det, hvilket fører til bedre dialog med deres jævnaldrende og sundere klassemiljøer.

Flere karrieremuligheder

Den kreative kunst bidrager med 878 milliarder dollars årligt til den amerikanske økonomi. I modsætning til stereotypen om den kæmpende kunstner, kan kunsten være et givende og økonomisk indbringende felt. Der er hundredtusindvis af job, inklusive men ikke udelukkende til skuespil. Teatret vil udsætte dit barn for muligheder inden for kunsthåndværk som kostumedesign (for dem, der elsker mode og illustration), scenisk design (for dem, der elsker arkitektur og tegning), hårstyling og makeup, instruktion, skuespilskrivning og sceneledelse.

Eller, efterhånden som de opgraderer til teenager- og universitetsuddannelser, kan de udvikle en affinitet til teatrets forretning som generel ledelse (regnskab, planlægning og mere for en produktion - der kan starte med at sælge billetter eller skaffe penge til skoleproduktionen) eller reklame (fungerer som talsmand for en person eller et show - hvilket kan begynde med TikTok-videoer eller plakatdesign for at promovere showet).

4 teaterspil at spille hjemme med dit barn

Det er nemt og sjovt for familier at høste fordelene ved teater hjemme. Her er et par ideer.

Et-ords historie

Fortæl en historie med dit barn(er) et ord ad gangen. Når det er din tur, kan du kun sige et ord for at fortælle en hel historie sammen lidt efter lidt. Dette vil hjælpe dig og dine børn med at bruge dine impro- og fantasifærdigheder, tilskynde til divergerende tænkning, fremme teamwork og lære dit barn, at usikkerhed kan være spændende og sjovt!

Spejl

Stil dig over for dit barn (eller lad det stå vendt mod deres søskende). Den ene person er spejlet og den anden "spilleren". Spejlet skal efterligne, hvad spilleren gør, så præcist som muligt. Dette lærer bevidsthed, kropskontrol og fremmer forbindelse.

På stedet

Opmuntr dit barns kreativitet med dette fortolkende spil. Én person er "opkalderen" og vælger et tema eller emne. De andre spillere skal præstere noget, der passer til det ord. Det kan være en lyd, en positur, en bevægelse, hvad som helst, der har forbindelse til den, der ringer op.

Kaptajnen kommer

Et remix på Simon Siger, at dette gruppespil kræver, at alle dine kommandoer er knyttet til dette søfartstema. Kom med tre til otte signaler og deres tilsvarende bevægelser for at få børn til at hoppe, kravle og bevæge sig på forskellige måder, som f.eks. at tørre dækket, gå på planken, styre skibet osv. Men når kaptajnen siger "Kaptajnen kommer", er alle skal hilse og kan ikke udføre den næste kommando, før kaptajnen siger:"Tilpas." Hvis du gør det, er du ude!

Ruthie Fierberg er skaberen og værten for den gratis podcast Why We Theater, der kombinerer teater og social forandring. Hun er den tidligere administrerende redaktør af Playbill, der dækker Broadway og scenekunst internationalt. Hun skabte og var vært for Playbill's Live From the Red Carpet Specials. Find mere ruthiefierberg.com.


Previous:

Next: