Richtlijnen voor optimale creativiteit

Richtlijnen voor optimale creativiteit

Elf gouden regels

  1. Benader creativiteit altijd als een procesgericht activiteit.
  2. Vraag kinderen nooit om realistisch te schilderen.
  3. Vertel kinderen nooit wat ze moeten schilderen, en geef ze nooit modellen om te kopiëren.
  4. Corrigeer nooit kinderschilderijen, of vraag ze om hun schilderijen te repareren.
  5. Nooit beoordeel, bekritiseer of prijs nooit kinder schilderijen.
  6. Vraag kinderen nooit wat hun schilderijen voorstellen of waarom ze ze schilderen.
  7. Toon zorg, respect en interesse voor alles wat kinderen maken.
  8. Observeer het proces van kinderen met begrip . Ze moeten zich gezien voelen.
  9. Nooit vergelijken het werk van kinderen. Moedig nooit concurrentie aan.
  10. Als kinderen om hulp vragen bij het schilderen, laat ze dan niet zien hoe het moet. Help ze te beseffen dat ze alles kunnen creëren wat ze willen.
  11. Kinderen waarderen om wie ze zijn , niet voor wat ze doen.
Eenentwintig aanbevelingen
  1. Geef nooit creatieve opdrachten aan kinderen.
  2. Gebruik nooit oordelende woorden - zoals goed, slecht, mooi, lelijk, succes, mislukking, beter, slechter - met hen.
  3. Behandel elk schilderij op dezelfde manier; geen voorkeur van de een boven de ander.
  4. Sta niet toe dat kinderen hun schilderijen vernielen. Verken samen met hen of vernietigde onderdelen terug kunnen worden gebracht.
  5. Leid kinderen om door te gaan totdat ze echt compleet zijn met hun schilderijen.
  6. "Als de kinderen klaar zijn, vraag dan of ze hun naam op hun schilderijen willen schrijven, op welke manier dan ook, waar dan ook en in elke kleur.
  7. Probeer nooit donkere of gewelddadige beelden te voorkomen of erop te reageren. Ze maken deel uit van de expressie van kinderen.
  8. Luister goed als kinderen je spontaan over hun schilderijen vertellen, maar geef je mening niet.
  9. Verbied alle kleur- en instructieboeken.
  10. Bied wit papier aan in plaats van gekleurd papier.
  11. Laat kinderen materialen van goede kwaliteit gebruiken (penselen, verf en papier).
  12. Houd de schilderopstelling eenvoudig. Bied geen grote verscheidenheid aan materialen aan (kleurpotloden, krijt, pennen, collages, gravures of andere), die kinderen afleiden.
  13. Als je een leraar bent, bewaar schilderijen dan tot het einde van het schooljaar in de studio om commentaar thuis te voorkomen. Aan het einde van het schooljaar heb je een gesprek met de ouders om het proces te bespreken.
  14. Hang schilderijen nooit aan muren of koelkasten, of ergens anders in het zicht.
  15. Stuur nooit kinderschilderijen in voor wedstrijden.
  16. Vermijd schilderen met kinderen, vooral als ze je kopiëren of vergelijken.
  17. Schrijf de datum en de naam van het kind op de achterkant van elk schilderij.
  18. Bewaar schilderijen zorgvuldig in een map met de naam van het kind erop.
  19. Toon dat je om kinderen geeft door kleine dingen te doen, zoals een schort of schoen strikken, een opstapje meenemen of een punaise toevoegen om hun papier vast te houden.
  20. Vraag kinderen om geen commentaar te geven op elkaars schilderijen, dit om de veiligheid van de studio te vergroten; als ze een opmerking maken, herinner hen er dan aan dat een schilderij een privéwereld is waar niemand zich mag binnendringen.
  21. Beveel nooit een kind aan voor therapie omdat je je zorgen maakt over de beelden op het schilderij. Zoek andere redenen als u denkt dat therapie nodig kan zijn.

Uitzonderingen: Ouders en leerkrachten moeten in gedachten houden dat er op speciale en zeldzame momenten uitzonderingen kunnen zijn voor sommige aanbevelingen en dat hun intuïtie hen altijd moet leiden. Wanneer de basisprincipes van het creatieve proces worden begrepen, wordt het onderwijs vanuit het hart gegeven, niet vanuit een starre set regels.