Palautteen antaminen lasten taideteoksille

Palautteen antaminen lasten taideteoksille

On faktana, että vanhemmat, opettajat ja neuvojat yrittävät tukea lasten luovuutta, mutta usein he eivät tiedä miten. Satunnaisella palautteella tai hyvin aikeisilla mutta huonosti valituilla lauselmilla he voivat tahattomasti alistaa lasten luovan hengen. Lapset nälkäilevät oikeaa arvostelua. He eivät halua suudelmaa, mielipiteitä tai jopa sokeaa tukea siihen, mitä he tekevät. He haluavat olla nähtävissä. Positiivinen tai negatiivinen arviointi tuo luovuuden pinnalliseen tasoon. Vanhemmat ja opettajat eivät koskaan saa vertailla lasten töitä. Studiossa kukaan ei ole lahjakkaampi kuin toinen.

Kaikki lapset luovat siitä, kuka he ovat, parhaalla tavallaan. Kauneus on heidän eleensä uskomattomuudessa ja totuudessa, ei kriittisessä esteettisessä arvioinnissa. Jos vanhemmat ja opettajat eivät tuo parempi-huonompi -ajattelua, lapsetkään eivät tue sitä. Kun lapset ovat hieman vanhempia, he ovat jo konditionoitu ajattelemaan tällä tavalla. Silloin aikuisten on rikkoutunut se surkea konditionointi. Aikuisten tarvitsee vain vakaasti näyttää ei kilpailua, ei vertailua -asennetta; lapset omaksuvat sen suhteellisen nopeasti ja rauhottuvat siihen.

"Joka kerta kun näytän äidilleni, mitä olen maalannut tai piirtänyt, hän huutaa: 'Se on niiin kaunis! Niiin ihana!'" sanoo Annie, elävä kahdeksanvuotias, mimeissä äitinsä ääntä heittäessään käsiään ilmaan. "Ei ole merkitystä, mitä hänelle näytän; hän sanoo aina saman asian!" Ja viedäkseen asiansa päähän hän lisäsi: "Kerran kun näytin hänelle kraunan, jonka olin tehnyt muutamassa sekunnissa, hän sanoi saman asian!"

"Minun äitini myös!" vakuuttaa ystävä Melissa. Molemmat kikkailivat, surun nuance kikkailussa, dramatisoiden äitiään heidän epävarmalla arvostelullaan. "Hän jopa sanoo, että maalailen paljon paremmin kuin veljeni!"

Kuulin tyttöjen keskustelun koridorissa maalauksen tauon aikana. Alkuperäisestä alusta alkaen tyttöret olivat yllättyneitä ja hieman pettuneitä kuulemattani mitään kommentteja, hyviä tai huonoja, heidän maalauksistaan, mutta nyt he olivat jo melko rauhallisia siihen. Aikuisopiskelijani, jotka ovat itse vanhempia, kysyvät usein minulta:

"Mitä minun pitäisi sanoa lapsilleni, kun he näyttävät minulle maalauksiaan, jos kommentointi ei ole hyvä? Olen tosissaan halukas tukemaan heidän luovuuttaan."

"Sanat ovat tempulleisia," vastan heille. "Paras tapa on välttää ne. Työskentele asenteesi muuttamisessa; lapset reagoivat asenteen muutokseen. Voitko katsella luovuutta prosessina? Voitko nähdä lapsia liikkuvan heidän luovien matkoillaan sen sijaan, että keskittyisit heidän työnsä lopputulokseen? Voitko välttää lasten vertailun?"

Jotta voit selvittää sen, kysy itseltäsi nämä kysymykset:

  • Näenkö minä todella sen, mitä lapset käyvät läpi luodessaan, vai vain sen ulkoasun?
  • Olenko tietoinen siitä, miten he antavat sydämensä luomiselle?
  • Olenko herkkä siihen, miten he kuuntelevat intuitionsa salaisuutta, heidän luovaa unimaailmaansa?
  • Näenkö heidän rohkeutensa ja kauneutensa uskalla ilmaista mitä he tekevät, tutkia täysin?
  • Voinko välttää lasten töiden vertailun, vaan arvostaa heitä kaikkia siksi, kuka he ovat?
  • Voinko tukea heidän prosessiaan ja kokemustaan, sen sijaan, että arvioisin lopputuotteen hyvillä tai huonoilla ajatuksilla tai kommentteilla?

Usein sanat eivät ole tarpeellisia; kun ne ovat, niitä tarvitaan hyvin vähän; ne koskevat vain luomisen prosessia. Puhu siitä, mitä lapset jo tietävät maalausprosessistaan, ja näytä arvostelusi tai innostuksesi siihen. Esimerkiksi:

  • "Näen, että nautin maalata tuota maalauksen!"
  • "Se oli aivan seikkailu! Eikö ollut?"
  • "Eikö ole yllättävää, että maalasit tuon maalauksen?"
  • "Se oli hauskaa, eikö ollut?"

Lapset tietävät, että luominen on salaperäinen, eivätkä tervetullee kysymyksiin siitä, mitä he tekevät. He rakastavat vapaudestaan. He maalaavat tai luovat sen, mitä he eivät pysty sanomaan, mikä on sanan ja tarinoiden ulkopuolella. Luokillani silmäyhteys lasten kanssa on ollut tärkein osani ohjaajana. Varmistan aina, että he tietävät, että näen heidät heidän työssään ja että olen tietoinen heidän tunteidensa liikkeestä, kun he maalaavat. Ei ole tarvetta sanoa mitään; silmämme kohtaavat, ja se on riittävä. Tuloksena oleva maalaus on toissijainen.

Haluan, että lapset löytävät sydämestään sen, että prosessi on tärkein. Lapset haluavat oikeaa kontaktiin ja tukea heidän luoviin seikkailuihinsa. Jos he on konditionoitu kuulemaan kommentteja, he pyytävät niitä. Jos se on kaikki, mitä he saavat, he vaativat niitä. Siksi usko siihen, että tuote on se, mikä luetaan, on rikkoutunut ja korvattava oikealla arvostelulla luomiselle. Jos todella näet ja ymmärrät heidän prosessinsa, silmäsi sanovat: "Olen kanssasi luovalla matkallasi, mitä ikinä tapahtuu, mitä ikinä maalaat tai käyt läpi. Olen kanssasi, täällä, läsnä." Jos silmäyhteys ei riitä viestittämään tukeasi, verbaalisa se. Seuraa intuitionsi. Jos tulet oikeasta paikasta, se otetaan hyvin vastaan.

Annien äidillä oli hyviä, rakastavia tarkoituksia, mutta hän ei tiennyt, miten antaa tukea ja rohkaisua, ja hänen tarkoituksensa meni pieleen. Annie ei voinut ottaa hänen kommenttejaan vakavasti. Hänen äitinsä ei nähnyt hänen luovaa prosessiaan; tulos – tuote – tunnustettiin, muttei elävä prosessi. Hän ei tarjonnut syvää huomioita lapsensa työhön, ei nähnyt luomisen teon kauneutta; hän näki vain värejä, muotoja ja kuvia paperilehdellä.

Previous:

Next: