Kindern Feedback zu ihren Kunstwerken geben

Kindern Feedback zu ihren Kunstwerken geben

Es ist Tatsache, dass Eltern, Lehrer und Berater die Kreativität von Kindern unterstützen wollen, aber oft nicht wissen, wie. Durch beiläufiges Feedback oder gut gemeinte, aber unkluge Aussagen untergraben sie unabsichtlich den kreativen Geist der Kinder. Kinder hungern nach echter Wertschätzung. Sie wollen keine Schmeichelei, Meinungen oder blinde Unterstützung für das, was sie tun. Sie wollen gesehen werden. Positive oder negative Bewertung bringt Kreativität auf eine oberflächliche Ebene. Eltern und Lehrer sollten niemals die Arbeiten von Kindern vergleichen. In einem Atelier ist niemand talentierter als irgendjemand sonst.

Alle Kinder erschaffen aus dem, wer sie sind, auf die bestmögliche Weise. Schönheit liegt in der Unschuld und Wahrhaftigkeit ihrer Geste, nicht in kritischer ästhetischer Bewertung. Wenn Eltern und Lehrer die Idee von „besser“ und „schlechter“ nicht einführen, tun es die Kinder auch nicht. Wenn Kinder etwas älter sind, sind sie bereits konditioniert, so zu denken. Dann liegt es an Erwachsenen, diese unglückliche Konditionierung zu brechen. Erwachsene müssen nur beständig die Haltung von kein Wettbewerb, kein Vergleich zeigen; Kinder nehmen sie relativ schnell an und entspannen darin.

„Immer, wenn ich meiner Mutter zeige, was ich gemalt oder gezeichnet habe, ruft sie: ‚Es ist sooooo schön! Sooooo wunderbar!‘“, sagt Annie, eine lebhafte Achtjährige, die die Stimme ihrer Mutter nachahmt und die Arme hochwirft. „Egal, was ich ihr zeige, sie sagt immer dasselbe!“ Und um ihren Punkt zu verdeutlichen, fügte sie hinzu: „Einmal zeigte ich ihr einen Kringel, den ich in wenigen Sekunden gemacht hatte – sie sagte dasselbe!“

„Meine Mutter auch!“, stimmt ihre Freundin Melissa ein. Beide kicherten, ein Hauch von Traurigkeit in ihrem Lachen, und parodierten ihre Mütter mit deren zweifelhafter Wertschätzung. „Sie sagt sogar, ich male viel besser als mein Bruder!“

Ich hatte die beiden Mädchen auf dem Flur während einer Malpause belauscht. Seit Beginn der Stunde waren sie überrascht und ein wenig enttäuscht, keine Kommentare – weder gute noch schlechte – von mir zu ihren Bildern zu hören, aber mittlerweile waren sie ganz entspannt damit. Meine erwachsenen Schüler, selbst Eltern, fragen mich oft:

„Was soll ich meinen Kindern sagen, wenn sie mir ihre Bilder zeigen, wenn Kommentieren nicht gut ist? Ich will ihre Kreativität wirklich unterstützen.“

„Worte sind tricky“, sage ich ihnen. „Der beste Weg ist vielleicht, sie zu vermeiden. Arbeiten Sie an Ihrer Haltung; Kinder reagieren auf eine veränderte Haltung. Können Sie Kreativität als Prozess sehen? Können Sie Kinder auf ihren kreativen Reisen begleiten, statt sich auf das Ergebnis ihrer Arbeit zu konzentrieren? Können Sie Vergleiche vermeiden?“

Um es herauszufinden, stellen Sie sich diese Fragen:

  • Sehe ich wirklich, was Kinder durchmachen, wenn sie erschaffen – oder nur den Schein davon?
  • Bin ich mir bewusst, wie sie ihr Herz in die Schöpfung legen?
  • Bin ich sensibel dafür, wie sie der Geheimnis ihrer Intuition lauschen, ihrer kreativen Traumwelt?
  • Sehe ich ihren Mut und ihre Schönheit darin, zu wagen, auszudrücken, was sie tun, voll zu erforschen?
  • Kann ich Kinderarbeiten nicht vergleichen, sondern stattdessen alle für das wertschätzen, wer sie sind?
  • Kann ich ihren Prozess und ihre Erfahrung unterstützen, statt das Endprodukt mit guten oder schlechten Gedanken oder Kommentaren zu bewerten?

Oft sind Worte nicht nötig; wenn sie es sind, braucht man sehr wenige; sie sollten nur den Schöpfungsprozess betreffen. Sprechen Sie über das, was Kinder über ihren Malprozess schon wissen, und zeigen Sie Ihre Wertschätzung oder Begeisterung dafür. Zum Beispiel:

  • „Ich sehe, dass du beim Malen dieses Bildes Freude hattest!“
  • „Das war ganz schön abenteuerlich! Nicht wahr?“
  • „Bist du nicht überrascht, dass du dieses Bild gemalt hast?“
  • „Es hat Spaß gemacht, oder?“

Kinder wissen, dass Schöpfung geheimnisvoll ist, und begrüßen es nicht, über das, was sie tun, befragt zu werden. Sie lieben ihre Freiheit. Sie malen oder erschaffen das, was sie nicht sagen können, was jenseits von Worten und Geschichten liegt. In meinen Kursen war Blickkontakt mit Kindern der wichtigste Teil meiner Rolle als Begleiter. Ich stelle immer sicher, dass sie wissen, dass ich sie in ihrer Arbeit sehe und dass ich gewahr bin der Bewegung ihrer Gefühle beim Malen. Es gibt nichts zu sagen; unsere Blicke treffen sich, und das genügt. Das entstehende Bild ist sekundär.

Ich möchte, dass Kinder in ihrem Herzen entdecken, dass der Prozess das Wichtigste ist. Kinder wollen echten Kontakt und Unterstützung in ihren kreativen Abenteuern. Wenn sie darauf konditioniert sind, Kommentare zu hören, werden sie danach fragen. Wenn das alles ist, was sie bekommen können, werden sie es einfordern. Deshalb muss der Glaube, das Produkt zähle, gebrochen und durch echte Wertschätzung der Schöpfung ersetzt werden. Wenn Sie ihren Prozess wirklich sehen und verstehen, sagen Ihre Augen: „Ich bin bei dir auf deiner kreativen Reise, egal was passiert, egal was du malst oder durchmachst. Ich bin bei dir, hier, präsent.“ Wenn Blickkontakt nicht ausreicht, um Ihre Unterstützung zu kommunizieren, verbalisieren Sie sie. Folgen Sie Ihrer Intuition. Wenn Sie vom richtigen Ort kommen, wird es gut ankommen.

Annie’s Mutter hatte gute, liebevolle Absichten, aber sie wusste nicht, wie man Unterstützung und Ermutigung gibt – und ihre Absichten schlugen fehl. Annie konnte ihre Kommentare nicht ernst nehmen. Ihre Mutter sah nicht ihren kreativen Prozess; das Ergebnis – das Produkt – wurde anerkannt, aber nicht der lebendige Prozess. Sie schenkte der Arbeit ihres Kindes keine tiefe Aufmerksamkeit, sah nicht die Schönheit des Schöpfungsakts; sie sah nur Farben, Formen und Bilder auf einem Blatt Papier.

Previous:

Next: