Wie der kreative Prozess funktioniert

Wie der kreative Prozess funktioniert

Wenn wir wollen, dass Kinder Malen als Werkzeug für Selbstausdruck und Selbsterkenntnis nutzen, müssen wir ihnen keine Technik beibringen. Im Gegenteil: wir müssen sie entlernen lassen. Je weniger Technik Kinder haben, desto mehr nutzen sie ihre Intuition. Technik überlagert die Intuition. Als Erwachsene sollten wir überflüssigen Ballast für die freie Entfaltung der kindlichen Schöpfungskraft beseitigen. Beim Malen müssen sie sich ihren intuitiven Impulsen folgen dürfen. Frei von Regeln können sie lernen, Bilder aus ihrem tiefen Inneren zu malen und auszudrücken, was sie einzigartig macht.

Wenn zuweilen eine besondere Technik nötig ist, entwickelt sie sich spontan. Kinder erfinden oder erfinden sie neu. Ihre Fähigkeit erwächst aus den komplexen Anforderungen ihrer Gefühle, nicht aus ästhetischen Konzepten. Was auch immer sie malen – sie tun es mit ihrem ganzen Sein und tragen den Stempel von Authentizität und die Schönheit ihrer Unschuld.

Die Art, wie jedes Kind die Welt wahrnimmt und empfindet, ist einzigartig. Während Körper und Geist ständig wachsen, verändern sich auch die Wahrnehmungen. Wenn Kinder natürlich malen, können wir tatsächlich die Entwicklung ihrer Weltwahrnehmung dokumentieren. Ihre visuellen Ausdrucksformen der Empfindungen des menschlichen Körpers verändern sich ständig, wenn sie nicht aufgefordert werden, Modelle zu kopieren oder Proportionen zu wahren. Zum Beispiel entwickelt sich das Bild eines Menschenkopfs spontan von sehr groß (viel größer als der Rumpf) zu relativ klein (nahe an Standardproportionen) innerhalb weniger Jahre. Jeder Teil des Körperbildes durchläuft eine Evolution. Finger werden zunächst als lange Linien empfunden, die aus einem Kreis herausragen. Nach ein paar Jahren ziehen sich diese fünf Linien langsam in der Länge zusammen, um Finger zu bilden. Kinder müssen ermutigt werden, spontan zu sein und das Ergebnis zu vergessen, indem sie diese Unterschiede und Veränderungen spontan ausdrücken – die sie sich tatsächlich nicht bewusst sind.

Auch das Raumempfinden der Kinder und ihre Wahrnehmung der materiellen Welt verändern sich. Sie nehmen Raum auf besondere Weise wahr. Zuerst, da sie das Verhältnis zwischen Boden und Objekt nicht kennen, malen sehr kleine Kinder Objekte und Menschen oft schwebend im Raum. Dann erscheint der Boden nur als braune Linie oder Grashalme, füllt sich später aber mit Erde und Gras. Der Himmel beginnt oft als blaue Linie und dehnt sich ebenfalls langsam aus. Wenn Kinder frei und intuitiv malen dürfen, geschieht ein faszinierender Prozess: die beiden Linien – die des Himmels und die der Erde – bewegen sich allmählich aufeinander zu und füllen den Zwischenraum langsam. Nach einigen Monaten spontanen Prozesses ist der Raum schließlich erobert. Dieser letzte Moment – wenn die Farbe den gesamten Raum bedeckt – ist ein ganz besonderer Moment. Ihn zu beobachten berührt mich immer tief, weil die Kinder in sich selbst an einen brandneuen Ort vorgedrungen sind; dorthin gibt es kein Zurück. Es ist ein Moment der Initiation für Kinder, eine kostbare Phase, in der der Raum innerlich erobert wird. Dieses kraftvolle Ereignis kann nicht stattfinden, wenn ihnen Perspektive beigebracht wird und sie Raum in ihren Bildern durch Regeln und Techniken darstellen. Kinder entwickeln sich in ihrer Evolution nie zurück. Sie bewegen sich stetig vorwärts.

Ein Freund von mir hat einen zehnjährigen Jungen. Eines Tages sprach mein Freund mit seinem Sohn, der gerade von einem Malkurs kam, darüber, wie sein Zeichnen dreidimensionale Qualitäten hatte. Der Vater staunte. Der Sohn, mit ernstem Blick, fand nicht, dass es etwas Aufregendes sei, zwei Stunden für ein bisschen Perspektive beim Malen eines Holzstuhls gekämpft zu haben, der ihn nicht interessierte. Er schien ungeduldig, zu anderen Dingen überzugehen, und sagte im Grunde: Ich habe hart genug gearbeitet, jetzt verdiene ich zu spielen. Nach diesem Kurs wollte er nie wieder malen. Da er seine wahre Kreativität nicht berührt hatte – wie hätte er dann zurückkehren wollen? Das Erlernen von Technik entfremdet das Kind oft und stellt Kreativität als Arbeit ohne großen Lohn dar.

Perspektive kann spontan entdeckt werden; Kinder, die man sich selbst überlässt, stoßen nach und nach darauf, wenn die Zeit reif ist. Malen in Perspektive wird Teil eines natürlichen Instinkts statt einer mentalen Disziplin; die entstehenden Bilder atmen Lebendigkeit statt der Steifheit jener, die versuchen, es „richtig“ zu machen. Versuche, richtig zu malen, enden oft in einem Bild, das wie eine wissenschaftliche Studie aussieht. Es ist faszinierend, die Entwicklung von Kindergemälden zu beobachten. Sehen Sie sich einen Tisch an: Wenn kleine Kinder einen Tisch malen, malen sie seine Beine in der Luft hängend. Dann, innerhalb weniger Monate bis zu ein paar Jahren, senken sich die Tischbeine langsam, bis sie eines Tages fest auf dem Boden stehen. Das beweist auch, warum Kinder keine Technik brauchen, wenn sie malen dürfen, was sie fühlen. Wir müssen Kindern erlauben, ihre Welt zu erleben und intuitiv aus ihren natürlichen Wahrnehmungen zu schöpfen, wenn sie in die Magie der Kreativität eintreten sollen. Wenn wir Kinder zwingen, mit „normalen“ Proportionen und Perspektive zu malen, verpassen sie eine immense Chance. Sie unterdrücken ihre Intuition und wachsen ohne viel Kreativität auf.

Machen Sie sich keine Sorgen um die Darstellung in Kindergemälden. Der kreative Prozess ist ein Erkundungsprozess, der sie ein Leben lang begleitet. Dieser Prozess besitzt eine innere Intelligenz, die sie beim Wachsen leitet.

Previous:

Next: