Как работи творческият процес

Как работи творческият процес

Ако искаме децата да използват рисуването като инструмент за себеизразяване и себеоткриване, не е нужно да ги учим на техника. Напротив:трябва да се разучим то. Колкото по-малко техника имат децата, толкова повече използват интуицията си . Техниката надделява над интуицията. Като възрастни трябва да изчистим ненужния багаж, за да се разгърне свободата на творчеството на децата. Когато рисуват, трябва да им бъде позволено да следват повелите на своята интуиция. Освободени от правила, те могат да се научат да рисуват изображения дълбоко в себе си и да изразяват уникалното за себе си.

Когато понякога е необходима специална техника, техниката се развива спонтанно. Децата го измислят или преоткриват. Техните умения се развиват от сложните изисквания на техните чувства, а не от естетически концепции. Каквото и да рисуват, е направено с цялото им същество и носи печата на автентичността и красотата на тяхната невинност.

Начинът, по който всяко дете възприема и усеща света е уникален. Докато тялото и умът непрекъснато растат, възприятията също се променят. Ако децата рисуват естествено, ние всъщност можем да документираме еволюцията на техните възприятия за света. Техните визуални изрази на усещанията на човешкото тяло, например, се променят постоянно, ако от тях не се иска да копират модели или да спазват пропорциите. Например, образът на главата на човек се развива спонтанно от много голям (много по-голям от торса) до сравнително малък (близо до стандартната пропорция) в рамките на няколко години. Всяка част от образа на тялото преминава през еволюция. Пръстите, например, първо се усещат като дълги линии, излизащи от кръг. След няколко години тези пет линии се прибират бавно, за да създадат пръсти. Децата трябва да бъдат насърчавани да бъдат спонтанни и да забравят за резултата чрез спонтанно изразяващи тези различия и промени, които те всъщност не осъзнават.

Променя се и усещането на децата за материалния свят и за пространството около него. Те възприемат пространството по специален начин. Първо, не познавайки връзката между земята и обекта, много малки деца често рисуват предмети и хора, плаващи в пространството. Тогава земята изглежда точно като кафява линия или листа от трева, но по-късно се изпълва с мръсотия и трева. Небето често започва като синя линия и също се разширява бавно. Ако децата се оставят свободни да рисуват интуитивно, се случва завладяващ процес:двете линии - тази от небето и тази от земята - постепенно се придвижват една към друга, като бавно запълват празнината между тях. След няколко месеца спонтанен процес, пространството най-накрая е завладяно. Този последен момент - когато боята покрива цялото пространство - е много специален момент. Гледането на този уникален крайъгълен камък винаги ме докосва много, защото децата са достигнали в себе си до чисто ново място; в него няма връщане. Това е време на посвещение за деца, скъпоценен етап, в който пространството е вътрешно завладяно. Това мощно събитие не може да се случи, ако те са научени на перспектива и изобразяват пространство в своите картини чрез правила и техники. Децата никога не регресират в своята еволюция. Те продължават да се движат напред.

Един мой приятел има десетгодишно момченце. Един ден моят приятел обсъждаше със сина си, току-що се върнал от урок по рисуване, как рисунката му има триизмерни качества. Бащата се чудеше на това. Синът със строго изражение на лицето му изглежда не смяташе, че има нещо вълнуващо в това да се бори два часа за малко перспектива, докато рисува дървен стол, за който не му пука. Той изглеждаше нетърпелив да премине към други неща, като всъщност каза:Работих достатъчно усилено, заслужавам да играя сега . След този час той никога повече не искаше да рисува. След като не се е докоснал до истинската му креативност, как би искал да се върне към него? Техниката на учене често отчуждава детето и представя творчеството като работа без много награда.

Перспективата може да бъде открита спонтанно; децата, оставени на себе си, идват малко по малко, когато назрее времето. Рисуването в перспектива става част от естествен инстинкт вместо умствена дисциплина; получените картини вдъхват живост вместо сковаността на онези, които се опитват да го направят както трябва. Опитът да рисуваш правилно често завършва с картина, която изглежда като научно изследване. Увлекателно е да се наблюдава развитието на детските картини. Погледнете например таблица. Когато малките деца рисуват маса, те рисуват краката й, висящи във въздуха. След това, в рамките на няколко месеца до няколко години, краката на масата бавно се спускат, докато един ден не застанат здраво на земята. Това също доказва защо децата нямат нужда от техника, ако им е позволено да рисуват това, което чувстват. Трябва да позволим на децата да изживеят своя свят и да създават интуитивно от естествените си възприятия, ако искат да влязат в магията на творчеството. Ако принудим децата да рисуват с "нормални" пропорции и с перспектива, те пропускат огромна възможност. Те потискат интуицията си и растат без много креативност.

Не се притеснявайте за изобразяването на детски картини. Творческият процес е процес на изследване и той остава с тях, където и да отидат. Този процес има вътрешна интелигентност, която ги ръководи, докато растат.