9 výhod zoznámenia vášho dieťaťa s divadlom

Keď som vyrastal ako divadelné dieťa, pamätám si, akí boli moji divadelní rovesníci kreatívni, spolupracujúci a sebavedomí. Boli najlepšími poslucháčmi, fantastickými spoluhráčmi, šikovnými riešiteľmi problémov, a tak boli v súlade so svojimi emóciami.

Zrejme to nie je náhoda alebo len neoficiálne, že moje divadelné kohorty preukázali tieto kvality. Výskum ukazuje, že všetky tieto črty – a ešte viac – sú spojené s videním a účasťou v divadle.

Tu je deväť výhod zoznámenia svojho dieťaťa s divadlom ako aktívneho účastníka alebo člena publika.

Zvyšuje kreativitu

Divadlo je umenie predstavivosti. Na rozdiel od realizmu televízie alebo filmov si divadlo vyžaduje iný druh vynaliezavosti a flexibility. Napríklad v Frozen od Disney , keď princezná Anna zamrzne, animácia ju zmení doslova na ľad. V muzikálovej verzii na Broadwayi, keď princezná Anna zamrzne, súbor hercov oblečených v bielom a striebornom vytvorí zvlnený ľudský most, ktorý sa prichytí k Anne a „zamrzne“ na mieste. Nie je prekvapením, že štúdie ukazujú, že angažovanosť v dráme vedie ku kreatívnejšiemu mysleniu a originalite.

A čo viac, dramatické procesy podporujú to, čo je známe ako divergentné myslenie alebo myslenie viacerými smermi. Vytváranie divadla je často proces objavovania – zisťovania, kam sa príbeh uberá (v improvizácii) alebo zisťovania, ako sa príbeh rozpráva a čo znamená (scenár). Otvorená a neistá povaha zvyšuje toleranciu detí k nejednoznačnosti a podnecuje zvedavosť. Divadlo tiež vytvára bezpečné prostredie na experimentovanie a riskovanie.

Pripravuje cestu k vyšším akademickým úspechom

Študenti, ktorí zažívajú divadelnú výchovu v akomkoľvek veku, vykazujú vyššie štandardizované výsledky testov, lepšie čítanie s porozumením, lepšiu dochádzku, väčšiu koncentráciu a zvýšenú motiváciu učiť sa. Zvládnutie jazyka a rozšírená slovná zásoba vyplýva aj zo sledovania divadla.

Buduje sebaúctu

Divadlo môže vybudovať dôveru dieťaťa a to môže viesť k sebaobjaveniu. V Národnom divadle (NT) v Londýne pracovalo oddelenie vzdelávania s deťmi vo veku 7 až 10 rokov z ôsmich škôl počas troch rokov. Študenti študovali Shakespeara, Christophera Marlowa a účinkovali v rozprávkovom programe Slovo nažive. V porovnaní s ich rovesníkmi, ktorí sa neangažovali v NZ, tieto deti vykazovali zvýšenú sebaúctu, ako aj väčšiu schopnosť hovoriť a počúvať.

Zlepšuje schopnosti spolupráce

Divadlo je neodmysliteľne spolupracujúca umelecká forma. Na vyrozprávanie príbehu na javisku je potrebný tím spisovateľov, spoločnosť hercov, vynaliezavosť dizajnérov a štáb. Veda ukazuje, že deti zapojené do divadla lepšie komunikujú, čo vedie k silnejšej tímovej práci. Údaje tiež ukazujú, že deti zapojené do drámy viac spolupracujú ako ich rovesníci, ktorí tomu neboli vystavení.

Zlepšuje schopnosti riadenia času

Deti v divadle sa učia rozpočítavať čas na dosiahnutie dlhodobého cieľa. Každý pracuje na otváracom večeri – a ešte pred tým musíme veľa stihnúť. Každá skúška je kumulatívna. Najprv sa naučíte repliky a piesne. Potom si ich zapamätáte. Potom sa naučíte blokovanie (pohyb v scénach) a choreografiu (pohyb a tanec v piesni). Potom pridáte orchester. Potom pridáte kostýmy a kulisy, svetlá a mikrofóny. Toto všetko sa musí riadiť a budovať postupne, aby sa splnil jeden konečný termín.

Učí trpezlivosti

Deti, ktoré navštevujú živé divadlo naučte sa trpezlivosti a koncentrácii. Na rozdiel od televízie, ktorá mení obraz každé tri až štyri sekundy, divadlo si vyžaduje sústredenie na dlhší čas. Keďže divadlo je spoločné, deti všetkých vekových kategórií sa tiež naučia, ako ticho sedieť a rešpektovať ostatných na dlhší čas.

Pomáha k duševnej pohode

Výskum zistil, že ľudia, ktorí sa venujú divadlu (zúčastňujú sa alebo pozerajú) dve alebo viac hodín týždenne, vykazujú výrazne lepšie duševné zdravie. Navštevovanie živého divadla je spoločné cvičenie – a osobné predstavenia sa začali otvárať po celej krajine vonku alebo s obmedzenými a bezpečnými kapacitami. Keď ľudia spolu sedia v divadle, veda ukazuje, že ich srdcia bijú spolu. To vytvára spojenie, ktoré môže bojovať s pocitmi izolácie a osamelosti.

Podporuje empatiu

Empatia je jednou z našich najcennejších ľudských vlastností a jedna z najťažších, ktorú je možné naučiť. Divadlo je nápomocné pri výchove empatických detí, ktoré majú tiež emocionálnu odolnosť a schopnosť regulovať svoje emócie.

Deti vystavené divadlu sa dokážu lepšie stotožniť s viacerými perspektívami vďaka spôsobu, akým sa herci zmocňujú rolí a režisér vysvetľuje pohľad, zámer a cieľ postavy. Dokonca aj svedkami toho, ako to herci na javisku robia v zdieľanom priestore, sa táto zručnosť rozvíja. Keď hra alebo muzikál skúma ťažkú ​​tému, ako je šikanovanie alebo rodinné hádky, sledovanie umožňuje deťom objaviť emócie, ktoré možno vo svojom živote nezažili, čo rozvíja empatiu. Deti v divadle preto môžu tiež lepšie zvládať svoje vlastné emócie a komunikovať o tom, ako sa cítia, čo vedie k lepšiemu dialógu s ich rovesníkmi a zdravšiemu prostrediu v triede.

Ďalšie možnosti kariéry

Kreatívne umenie prispieva do ekonomiky USA 878 miliardami dolárov ročne. Na rozdiel od stereotypu bojujúceho umelca môže byť umenie obohacujúcou a finančne výnosnou oblasťou. Existujú státisíce pracovných miest vrátane herectva, ale nie výlučne. Divadlo vystaví vašej ratolesti príležitostiam v remeslách, ako je kostýmový dizajn (pre tých, ktorí milujú módu a ilustráciu), scénický dizajn (pre tých, ktorí milujú architektúru a kreslenie), kaderníctvo a make-up, réžia, písanie hier a scénický manažment.

Alebo keď absolvujú tínedžerské a vysokoškolské programy, môžu si vypestovať náklonnosť k divadlu, ako je generálny manažment (účtovníctvo, plánovanie a ďalšie pre produkciu – čo môže začať predajom lístkov alebo získavaním peňazí na školskú produkciu) alebo publicita (pôsobenie ako hovorca osoby alebo relácie – čo môže začať videami TikTok alebo návrhom plagátov na propagáciu relácie).

4 divadelné hry, ktoré môžete hrať doma so svojím dieťaťom

Pre rodiny je jednoduché a zábavné využívať výhody divadla priamo doma. Tu je niekoľko nápadov.

Jednoslovný príbeh

Povedzte svojmu dieťaťu (deťom) príbeh po jednom slove. Keď ste na rade, môžete povedať len jedno slovo, aby ste mohli po kúskoch vyrozprávať celý príbeh. To vám a vašim deťom pomôže využiť vaše improvizačné schopnosti a predstavivosť, povzbudí divergentné myslenie, podporí tímovú prácu a naučí vaše dieťa, že neistota môže byť vzrušujúca a zábavná!

Zrkadliť

Postavte sa oproti svojmu dieťaťu (alebo nech sa postaví čelom k svojmu súrodencovi). Jedna osoba je zrkadlo a druhá „hráč“. Zrkadlo musí čo najpresnejšie napodobňovať to, čo hráč robí. Toto učí uvedomeniu, ovládaniu tela a podporuje spojenie.

Na mieste

Podporte kreativitu svojho dieťaťa pomocou tejto interpretačnej hry. Jedna osoba je "volajúci" a vyberá tému alebo tému. Ostatní hráči musia predviesť niečo, čo zodpovedá tomuto slovu. Môže to byť zvuk, póza, pohyb, čokoľvek, čo súvisí s nápadom volajúceho.

Prichádza kapitán

Remix na Simon hovorí, že táto skupinová hra vyžaduje, aby boli všetky vaše príkazy spojené s touto námorníckou témou. Vymyslite tri až osem podnetov a ich zodpovedajúcich pohybov, aby ste deti prinútili skákať, plaziť sa a pohybovať sa rôznymi spôsobmi – ako napríklad otieranie paluby, chôdza po doske, riadenie lode atď. Ale keď kapitán povie „Kapitán prichádza“, všetci musí zasalutovať a nemôže vykonať ďalší príkaz, kým kapitán nepovie:"V pokoji." Ak tak urobíte, ste mimo!

Ruthie Fierberg je tvorcom a hostiteľom bezplatného podcastu Why We Theatre, ktorý spája divadlo a spoločenské zmeny. Je bývalou výkonnou riaditeľkou spoločnosti Playbill, ktorá pokrýva Broadway a múzické umenie na medzinárodnej úrovni. Vytvorila a hostila Playbill's Live From the Red Carpet Specials. Nájdite viac ruthiefierberg.com.


Previous:

Next: